ExLibris VV
И. Костыря

Горловская картинная

Фотобуклет

Мы не ошибемся, если скажем, что Горловский художественный музей поистине народный.

Еще в 1955 году донецкие художники выступили с инициативой организовать и открыть на общественных началах картинные галереи в Донецке, Горловке, Краматорске, Дружковке, Жданове, Марьинке. В декабре того же года эту ини­циативу одобрил выездной пленум Союза художников Украины.

В то время как раз отмечалось пятидесятилетие знаменитого «Горловского боя", который дали царским сатрапам в 1905 году боевые горняцкие дружины.

В дар шахтерской Горловке, прославившей себя революционными и трудовыми подвигами, передали свои произведения земляки-донбассовцы К. Г. Тодоров, В. И. Сахненко, Б. Г. Сташевский, Е. И. Муза, а из других городов страны прислали свои работы художники Т. Н. Яблонская, С. А. Григорьев, С. Ф. Шишко, С. Б. Отрощенко, Б. Н. Пианида, А. М. Лопухов, Е. Л. Кульчицкая, Н. Н. Жуков, Ф. П. Решетников. Естественно, и местные коллекционеры не остались безучастными: из личных коллекций они передали городу лучшие произведения искусства.

Поначалу было собрано 214 работ. Они-то и стали основой будущей картинной галереи, которая открылась 26 апреля 1959 года.

Постепенно пополняясь из республиканских и союзных фондов, она вскоре переросла формальные рамки народной галереи и с 1 января 1963 года стала филиалом Донецкого областного художественного музея. Но суть ее по-прежнему остается народной.

В настоящее время в фондах Горловского художественного музея насчитывается свыше 800 произведений. Первый отдел представлен работами украинских и русских мастеров дореволюционного искусства. Здесь имена, которые снискали себе всемирную славу: И. К. Айвазовский, Н. К. Рерих, В. В. Верещагин, Н. А. Ярошенко, И. И. Левитан, В. А. Тропинин...

Из экспонируемых произведений Ивана Константиновича Айвазовского больше всего поражает картина «После кораблекрушения». Разные мысли и чувства охватывают и волнуют тебя. Но есть нечто общее в гамме эстетических переживаний - вера в победу над стихией.

Любители живописи знают, что Николай Константинович Рерих - художник, ученый, путешественник, философ, писатель - создал за всю свою необычную жизнь более 7000 картин, которые находятся в знаменитых сокровищницах изобразительного искусства в Москве, Ленинграде, Париже, Лондоне, Бомбее...

Особенное внимание в музее привлекают такие картины, как «Лесовики», «Ковер-самолет» и «Поморяне. Утро». Увлекаясь археологией и историей, формируясь как личность под влиянием великого критика Стасова, учась, наконец, в мастерской Куинджи, Н. К. Рерих шел своим путем. Его волнуют прошлое Руси, тайны природы, мечта о светлом будущем человечества.

Всматриваясь в полотна пейзажей «Серый день» К. А. Коровина и «Крестьянский дворик» В. Д. Поленова, видишь, как передвижники постепенно сосредоточивали свое внимание на реальности, на быте, на жизни соотечественников.

Знающим нынешнюю жизнь горняков, да и тем, кто о ней лишь в книгах читал, небезынтересно будет увидеть каторжный труд дореволюционных углекопов, изображенный на полотнах Н. А. Касаткина. Сердце живописца, бившееся в унисон с патриотическими сердцами братьев-передвижников, его боль за народ набатно звучат в каждом мазке, в каждой картине.

В музее представлена и портретная живопись, среди которой особое внимание привлекает «Женский портрет», написанный А. Г. Венециановым.

Экспозиция отдела советского искусства настолько богата, что раскрывает всю полувековую нашу историю с ее сложностями, поисками и успехами. Историко-революционная тема гражданской войны, образ вождя трудящихся Владимира Ильича Ленина, коллективизация, Отечественная война, труд, борьба за мир, интернационализм советских людей - все это воплощено в работах Т. Н. Яблонской, Л. Д. Сабанеевой, В И. Касияна, Н. В. Томского, Е. Л. Кульчицкой и многих других.

Графические работы H. Н. Жукова «Ленин и дети», «В гостях», «Говорит Ленин» входят главенствующим лейтмотивом в раздел, посвященный Великой Октябрьской революции.

Перед нами выполненная в дереве скульптура С. А. Лойка «С победой, сынок». Текстура дерева сдержанная, подстать солдатской форме, она не отвлекает взгляд от внутренней экспрессии. Темные подпалины рождают ассоциации с пожарищами войны, отгремевшей по землям Европы и Азии. Солдат, став на колени, обхватил руками босоногого мальчонку и прижался к его вихрастой макушке губами, очерченными резкими складками...

Показ мирных дней решается в разных картинах поразному. В «Весне» С. Тутуновавеет радостью от общения деда и внука, которые сидят дружно, согласно, меж ними понимание, независимо от разности возраста и мыслей, волнующих каждого из них в этот миг. Тем же здоровьем, телесным и духовным, веет и от картины С. Д. Думенко «На концерте».

Любопытно представлено в этом отделе творчество семьи Дерегусов - отца и двух дочерей. Скульптура, картины, этюды... Зеленя идут извивами по колхозному полю, даль над ними высокая и звонкая, и такое ощущение, вроде и ты засевал землю, будто и тебе благостный дождик кропил спину и светила вдали, как лучина, тонкая береза. Такова «Весна» М. М. Дерегус.

В музее немало картин, о которых можно рассказывать и рассказывать. Мы, например, не вспоминали о работах замечательных мастеров кисти дореволюционного периода А. М. Васнецова, Н. А. Касаткина, известных советских художников Б. М. Кустодиева, А. М. Герасимова и многих других. Тут уж каждый волен остановить свое внимание на тех полотнах, которые больше всего способны затронуть, взволновать, вызвать мысли и принести ему подлинное эстетическое наслаждение. После того как побываешь в Горловском художественном музее, становятся понятнее люди, их богатая душа. А это всегда приносит и личное обогащение.

   

Nous ne nous trompons pas quand nous disons que le musée des arts de Gorlovka est vraiment populaire.

En 1955, les peintres de Donetsk ont pris l’initiative d’organiser et d’inaugurer les galeries des tableaux aux principes socialistes à Donetsk, Gorlovka, Kramatorsk, Droushkovka, Shdanov, Mariïnka. Au mois de décembre de cette année - là cette initiative a été approuvée et adoptée par le Plénum du Conseil des Peintres de l’Ukraine.

C’était juste la période où l’on a fêté le cinquantenaire de la célèbre «Bataille de Gorlovka» que les détachements combat des mineurs ont livrée en 1905 aux satrapes du tsar.

Les compatriotes de Donbass - K. G. Todorov, V. I. Sacknenko, B. G. Stachevski, E. I. Mousa ont fait don de leurs oeuvres à Gorlovka qui s’est rendue célèbre par ses exploits révolutionnaires et laborieux.

Les peintres des autres villes du pays ont aussi envoyé leurs tableaux: T. N. Iablonskaïa, S. A. Grigoriev, S. F. Chichko, S. B. Otrostchenko, B. N. Pianida, A. M. Lopouckov, E. L. Koultchitskaïa, N. N. Shoukov, F. P. RéchetnikovNaturellement, les collectionneurs locaux n’ont pas été indifférents. Ils ont passé à la ville leurs meilleures chefs - d’oeuvre de leurs collections personnelles.

D’abord on a ramassé 214 tableaux. C’était le fond de la future galerie des tableaux qui a été inaugurée le 26 avril 1959.

S’enrichissant au fur et à mesure elle a vite dépassé les limites de la galerie populaire et le 1 Janvier 1963 on l’a nommée la filiale régionale du musée des arts de Donetsk. Pourtant son essence reste toujours populaire.

Actuellement, les fonds du musée des arts de Gorlovka ont plus de 800 tableaux. La première salle est représentée par les oeuvres des maîtres ukrainiens et russes de l’art d’avant las révolution. Ici on trouve les noms qui ont acquis de la gloire universelle: N. K. Rérick, I. K. Aïvasovski, V. V. Véréschaguine, N. A. Kassatkine, N. A. larochenko, 1. I. Lévitan, V. D. Polènov, A. G. Vénétsianov, N. N. Gué, K. A. Korovine, V. A. Tropinine...

Les amateurs de la peinture savent que Nikolaï Konstantinovitch Rérick, peintre, savant, voyageur, philosophe et écriva in, a créé pendant sa vie extraordinaire plus de 7000 tableaux qui, se trouvent dans les trésoreries des arts à Moscou, Léningrad, Paris, Londres, Bombay...

Une attention particulière attirent les tableaux «Sylvicoles», «Tapis-volant» et «Pomores». Se passionnant pour l’archéologie et l’histoire, formant sa personnalité sous l’influence du grand critique Stassov et étant élève de Kouïndshi, il faisait son chemin à lui. Le passé de la Russie, les mystères de la nature et le rêve d’un avenir radieux de l’humanité l’émotionnent beaucoup.

De tous les oeuvres exposées appartenant à la main d’Aïvasovski le tableau «Après le naufrage» frappe le plus. On est saisi et émotionné de différents sentiments. Mais il y a quelque chose de commun dans toute cette gamme d’impressions esthétiques, c’est la foi dans la victoire de l’homme sur l’élément.

Quand on regarde fixement les toiles de paysage «Jour sombre» de Korovine et «Cour de paysan» de Polénov, on voit les Ambulants concentrer leur attention à la réalité, à la vie courante, à la vie des compatriotes.

Il serait intéressant de voir le travail de forçat des mineurs d’avant la révolution peint sur les toiles de Kassatkine pour ceux qui connaissent leur vie d’aujourd’hui et pour ceux aussi qui ne la connaissent que des livres.

Le coeur du peintre qui bat à l’unisson aux coeurs patriotiques de ses confrères Ambulants et sa douleur pour le peuple sonnent le tocsin dans chaque coup de pinceau, dans chaque son tableau.

Au musée, parmi les toiles de portrait attire l’attention le «Portrait de femme» dessiné par A. G. Vénétsianov.

L’exposition de l’art soviétique est si riche qu’elle montre avec évidence toute notre histoire de 'demi-siècle avec ses complexités, ses recherches et ses succès. Les sujets de la révolution et de la guerre civile, l’Image du chef de prolétariat V. I. Lénine, la collectivisation, la Grande Guerre Nationale, le travail, la lutte pour la paix et l’internationalisme des Soviétiques sont incarnée dans les oeuvres de T. N. Iablonskaja, L. D. Sabanééva, V. 1. Kassian. N. V. Tomski, E. F. Bélachova, E. L. Koultchitskaja.

Les oeuvres graphigues de Shoukov «Lénine parle», «Lénine les enfants», «En visite» montrent l'image d’ilitch comme homme au plan intime et comme chef au plan monumental. Ces oeuvres représentent le leitmotif dominant de la salle consacrée à la Révolution d’Octobre.

Nous voyons la sculpture d’arbre de Loïk «Bonne victoire, mon fils». La texture de l’arbre est réservée, conforme à l’uniforme du soldat, elle ne détourne pas l’oeil de l’expression intérieure. Les taches rousses foncé évoquent l’association aux lieux des incendies de la guerre qui a roulé sur les terres de l’Europe et de l’Asie. Le soldat à genou a embrassé le garçonnet aux pieds-nus et a serré ses lèvres aux rides fortement accusées contre le sommet de sa tête aux cheveux ébouriffés.

Voici «Printemps» de S. Toutounov. On voit les bouleaux, près de la maison, des pièces de neige ressemblant à l’ombre des bouleaux, le grand-père et son petit-fils assis tous les deux sur un banc. Le vieux a mal aux yeux quand il regarde le soIeiL, et son petit-fils a levé la tête et examine probablemet la volée des oies revenant du sud au pays natal. Les associations du vieux et du nouveau, du suranné et de ce qui apparait, des pères et des enfants s’imposent, pourtant le perit-fils et le vieux sont assis en bonne harmonie, en bon accord, il existe entre eux une compréhension malgré la différence d’âge et des idées qui les agitent à ce moment chacun â part. On sent la joie de leur contact, l’union de la jeune force et de la sagesse pratique.

On sent la même santé physique et spirituelle en regardant le tableau de Doumenko «Au concert».

Très curieux sont représentés dans cette salle les Dérégousse, le père et deux filles. Sculptures, tableaux, croquis... Les blés verts serpentent sur les champs kolkhoziens, le lointain audessus d’eux est haut et sonore et on a une telle sensation comme si on semait la terre, quelques gouttes de pluie bénie tombaient sur le dos, le bouleau mince luisait comme le copeau et au repos il y avait des rires et un brouhaha, on buvait de la sève de bouleau et on était couché sur la terre regardant le ciel insondable et se réjouissant on ne sait pas de quoi.

Tel est «Printemps» de М. M. Dérégousse.

Au musée il y a beaucoup de tableaux dont on peut parler sans cesse. Mais laissons le faire les guides, ils vont vous conduire au monde de beauté. Et après la visite du Musée des arts de Gorlovka vous comprendrez mieux l’âme riche des gens qui habitent l’ancienne terre de Donetz et cela vous apportera de l’enrichissement personnel.


ИЛЛЮСТРАЦИИ


  • Н.К.Рерих. ПОМОРЯНЕ. Утро
  • N.K.Rérick. POMORES. Matin


  • И.К.Айвазовский. ГАВАНЬ
  • I.К.Aïvasovski. PORT


  • К.А.Коровин. СЕРЫЙ ДЕНЬ
  • K.A.Korovine. JOUR SOMBRE


  • А.Н.Шильдер. ЛЕТНИЙ ПЕЙЗАЖ
  • A.N.Childer. PAYSAGE D’ETE


  • С.Ф.Колесников. ЗИМА. Март
  • S.F.Kolesnikov. HIVER. Mars


  • П.Д.Бучкин. А.М.ГОРЬКИЙ и Ф.И.ШАЛЯПИН
  • P.D.Boutchkine. A.M.GORKI ET F.I.CHALIAPINE


  • Тердзицкий. СУББОТНИК
  • Теrdzitski. SOUBBOTNIK


  • H.П.Глущенко. ОТТЕПЕЛЬ
  • N.P.Glouschenko. DEGEL


  • Н.М.Дерегус. ФЕСТИВАЛЬНАЯ ПЕСНЯ
  • N.М.Dérégousse. CHANSON DE FESTIVAL

  • М.М.Антокольский. МЕФИСТОФЕЛЬ
  • M.M.Antokolski. MEPHISTOFELES
  • Неизв. худ. XVIII в. ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ
  • Peintre inconnu du XVIII siècle. PORTRAIT DE FEMME
  • А.Г.Венецианов. ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ
  • A.G.Vénétsianov. PORTRAIT DE FEMME
  • Ф.В.Сычков. ЛЕТО
  • F.V.Sitchkov. ETE
  • А.Д.Кившенко. РУССКАЯ ДЕВУШКА
  • A.D.Kivchenko. JEUNE FILLE RUSSE
  • М.О.Попович. КАРПАТСКИЙ ОПРИШЕК
  • М.О.Ророvitсh. GUERRIER DES CARPATES
  • Л.Д.Сабанеева. ВОЛОДЯ УЛЬЯНОВ
  • L.D.Sabanéeva. VOLODIA OULIANOV
  • А.С.Маненникова. ЗА РЕВОЛЮЦИЮ
  • A.S.Mannenikova. POUR LA REVOLUTION
  • Н.В.Томский. ЛЕНИН
  • N.D.Tomski. LENINE
  • А.М.Орябинский. РАССТРЕЛ МАШИНИСТА
  • А.М.Оriabinski. FUSILLADE DU MACHINISTE
  • С.А.Лойк. С ПОБЕДОЙ, СЫНОК
  • S.A.Lоik. BONNE VICTOIRE. MON FILS