Быстрый. Пушкин любил это определение и не раз пользовался им, характеризуя отличительную особенность чьей-либо творческой манеры, таланта, ума. «Байрон., выставил ряд картин одна другой разительнее но какое пламенное создание! какая широкая, быстрая кисть!», «Взгляд быстрый и проницательный», пишет Пушкин, отмечая достоинства книги г-жи Сталь, « .это живое и быстрое описание», говорит поэт о «Слове о полку Игореве»; «быстрый и твердый разум» о Петре I, «И быстрый ум, и верный твердый взгляд» о А. М. Горчакове.

Этим же словом пользуется Пушкин и применительно к художнику «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, ночь и сечу», «Брат вот тебе картинка для «Онегина» найди искусный и быстрый карандаш».

Быстрый карандаш — образ, как нельзя более отвечающий собственной пушкинской манере, одинаково легкой, стремительной, летящей как в начертаниях букв так и в многочисленных зарисовках, постоянно сопутствующих процессу творчества, заполняющих страницы рукописей поэта.

Отличительной особенностью рисунков Пушкина является то, что почти никогда они не создавались специально. В подавляющем большинстве они возникают в минуты творческих раздумий, пауз, поисков рифмы, неудовлетворенности написанным. Это рисунки для себя, и в этом их особая ценность.

Отражая неожиданные ассоциации, отвлечения, обнажая иногда самый ход размышления, они позволяют проникнуть в ту мысль, образ, чувство поэта, которые, не выразившись в словах, остались запечатленными в рисунке.

«Графика его рукописей — это дневник в образах, зрительный комментарий Пушкина к самому себе», — писал А. Эфрос, тонкий знаток и один из первых исследователей Пушкина-художника.

Поэт сам признавался, что рисункам его часто сопутствует смятение, душевное волнение, влюбленность или неясная тревога, что в такие минуты рука его чертит «забывшись» машинально.

Прошла любовь, явилась муза,
И прояснился темный ум.
Свободен, вновь ищу союза
Волшебных звуков, чувств и дум,
Пишу, и сердце не тоскует,
Перо, забывшись, не рисует
Близ неоконченных стихов
Ни женских ножек, ни голов...
 

Пушкинское графическое наследие находится в большей своей части в его рабочих тетрадях, но есть и рисунки, сделанные на отдельных листах, в девичьих альбомах, в письмах к друзьям.

Удивительно сюжетное богатство рисунков поэта, здесь целая серия автопортретов, портреты друзей и недругов, едкие карикатуры и милые, тонкие женские профили, пейзажные наброски, затейливые росчерки, виньетки, фигуры скачущих лошадей, «адские» темы (черти, ведьма на помеле и подобное), наконец, иллюстрации. Последние иногда как бы продолжают в рисунке образ, уже запечатленный в тексте, иногда возникают по каким-то ассоциациям. Есть среди пушкинских иллюстраций и такие которые создавались поэтом как проект для художника, как некий образец графического выражения его идей и образов. Таковы, например, известный рисунок «Пушкин и Онегин на набережной Невы», обложка к «Сказке о золотом петушке» и некоторые другие.

Чрезвычайно интересны многочисленные автопортреты поэта. Несмотря на беглость и эскизность, а также на свойственную большинству из них шаржированность, утрировку, они удивительно живы, и выразительны. «Эти непритязательные наброски, пишет в книге «Рисунки Пушкина» Т. Г. Цявловская, вводят нас во внутренний мир поэта гораздо интимнее нежели написанные с натуры живописные его портреты».

Пушкин изображает себя самым разным образом, с кудрями (каким он был в юности) и лысым (каким никогда не был) молодым и старым, в крестьянской рубашке и в кавказской бурке, то подчеркнуто карикатурно, то серьезно, как бы пытливо вглядываясь в собственное изображение.

Обычно Пушкин рисует себя в профиль. Прямоличные изображения очень редки. Есть несколько смешных автопортретов в женской прическе. Кишиневский приятель поэта В. П. Горчаков рассказывал. «Пушкин, бывало, нарисует Крупянскую похожа, расчертит ей вокруг волоса выйдет он сам, потом на эту же самую голову накинет карандашом чепчик опять Крупянская».

Один из автопортретов в казачьей папахе связан, очевидно, с воспоминанием о путешествии по Кавказу летом 1820 года. На рукописи «Бахчисарайского фонтана» у строк, описывающих томящуюся в неволе Марию, Пушкин, задумавшийся, быть может о собственном изгнании, набрасывает свой профиль, но не оканчивает и зачеркивает его. Но и в этом виде какое замечательное сходство, какая живость и легкость рисунка!

В черновиках I главы «Евгения Онегина» находим два автоизображения, одно совсем молодой облик, может быть, отнесенный воспоминанием поэта «в те дни, когда в садах Лицея...», другое старый лысый человек, вымышленный образ каких-то отдаленных лет Эти размышления о будущем, это стремление заглянуть далеко вперед и увидеть там себя знакомы нам по стихам, заметкам и письмам поэта.

«Дельвиг умер, Молчанов умер, писал Пушкин другу, погоди, .умрем и мы. Но жизнь все еще богата, мы встретим еще новых знакомцев, новые созреют нам друзья, дочь у тебя будет расти, вырастет невестой, мы будем старые хрычи, жены наши старые хрычовки, а детки будут славные молодые, веселые ребята. .» Эти раздумья не раз запечатлены и в рисунках поэта.

Так, в 1826 году на отдельном листке бумаги Пушкин рисует себя юношей с рассыпанными по плечам кудрями и тут же, ниже немолодым уже человеком со скорбной складкой у рта, с поредевшими волосами. Так соседствуют на страницах пушкинских рукописей автоизображения поэта юные и «старческие», смешные, шаржированные и серьезные, реалистические портреты, рисующие нам действительный облик Пушкина тех лет

Среди лиц, во множестве мелькающих на страницах пушкинских рукописей, много узнанных, еще больше неизвестных. За последнее время «белые пятна» в пушкинских рисунках значительно сократились благодаря целому ряду исследований и в первую очередь работам Т. Г. Цявловской. Ей принадлежат весьма убедительно аргументированные определения изображений Н. Н. Раевского, П. И. Пестеля, Д. В. Давыдова, Е. А. Баратынского, А. Мицкевича, П. В. Киреевского, Е. В. Вельяшевой, А. Н. Гончаровой, Е. К. Воронцовой и др.

Высоко оценивая мастерство Пушкина-портретиста, Т. Г. Цявловская пишет что его зарисовки «так метко, остро, бесспорно передают впечатление от изображенного им лица, что рядом с ними порой меркнут, теряют силу убедительность портреты, принадлежавшие прославленным мастерам. Как и в литературных портретах, Пушкин открыл в рисунках новое видение человека».

Кого ни встретишь в портретной галерее, созданной поэтом, декабристы и герои Великой французской революции, бунтовщики и «рыцари свободы», сановники и императоры, писатели, поэты и актеры, друзья и недруги, любимые женщины. То в тщательно прорисованных портретах, то и это гораздо чаще в быстрых легких набросках, сохраняющих всю силу выразительности и портретной определенности, проходят перед нами Марат и Пестель, Занд и Рылеев, Лувель и Ипсиланти, Баратынский, Вольтер, Дидро, Грибоедов; Кюхельбекер Дельвиг, Пущин, Раевская, Воронцова, Оленина, Семенова, Колосова и многце, многие другие.

«Дабы сотни таких изображений стали похожими, нужно, чтобы дилетант Пушкин обладал настоящим даром портретиста. Он должен был уметь на ходу, мгновенно, схватывать и закреплять черты своих моделей. Пушкин действительно это любил и умел... Если привыкнуть к его приемам и изучить примеры, можно научиться распознавать, кого именно он зарисовал, а сопоставления дат и фактов позволяют установить, при каких обстоятельствах это было сделано и чем изображенное лицо привлекло внимание поэта.

Тем самым пушкинская графика получает свое особое место в ряду документов, свидетельствующих о событиях пушкинской жизни и творчества», — писал А. Эфрос в книге «Пушкин-портретист».

«Быстрый карандаш» четвертая книжка нашей пушкинской серии. Однако если в предыдущих выпусках «Адресаты лирики Пушкина», «Друзья души моей», «Края Москвы, края родные» мы использовали материалы Московского музея А. С. Пушкина, то с рисунками поэта дело обстоит несколько иначе.

Пушкинские рукописи, ранее находившиеся во многих архивах, библиотеках и музеях Союза, сосредоточены теперь в Ленинграде в Институте русской литературы (Пушкинский дом) АН СССР Они хранятся там в специально созданных условиях, со строгим режимом света, влажности, температуры. Пушкинские рукописи не экспонируются, более того, ученыетекстологи в своей работе пользуются обычно фотокопиями и лишь в редких случаях обращаются к оригиналам. Все это делается в целях максимальной сохранности ценнейшего народного достояния пушкинского рукописного наследия.

Но никакой пушкинский музей немыслим без показа автографов поэта. И если для научной работы оригинал может быть (во многих случаях, но далеко не всегда) заменен фотографией, то для музейных целей она непригодна, прежде всего в силу ее эмоциональной невыразительности и чужеродноет ее для пушкинской эпохи.

В экспозиции московского музея впервые был примене особый способ воспроизведения рукописей поэта. Это фот> отпечаток на подлинной бумаге первой трети XIX века.

Выполненные этим способом автографы поэта, его рису/ ки, черновики, рабочие тетради и деловые бумаги, максимал но близкие по внешнему виду к оригиналам, заполняют витрх ны и стенды музея, присутствуют в каждом разделе экспозх ции, наряду с подлинными материалами портретами Пуи кина и его современников, прижизненными изданиями его пр. изведений, мемориальными вещами. Непосредственное сосе. ство рисунков поэта с работами профессиональных мастере как бы подчеркивает неповторимое своеобразие удивительно, и прекрасного дарования Пушкина-художника.

Помимо экспозиционных воспроизведений музей имеет единственный в Москве полный дубликат собрания Пушки ского дома свыше 10 тысяч фотокопий рукописей поэт разложенных и зашифрованных в точном соответствии с ор гиналами. К этому собранию постоянно обращаются столи ные ученые студенты, художники, работники издательст кино и телевидения. Здесь же, в московском пушкинском м зее был отобран материал и для настоящего издания.

В книжке, посвященной рисункам поэта, мы старались представить хотя бы в немногочисленных примерах все образцы пушкинского графического наследия, автопортреты, портреты, пейзажи, иллюстрации. По своему положению в рукописи рисунки Пушкина неразрывно связаны с текстом, иногда они сделаны прямо поверх строчек, иногда отдельные слова и целые фразы набегают на уже созданный ранее рисунок. В этой книжке, желая дать читателю возможно более отчетливое, яркое представление о пушкинской графике, о своеобразии его «быстрого карандаша», мы воспроизводим рисунки поэта в «чистом виде» без наплывающих и иногда затемняющих их строчек рукописи.

Как и в предыдущих выпусках, рисунки сопровождаются текстами из произведений и переписки Пушкина, из мемуарной литературы. Тексты эти подбирались нами по внутреннему соответствию с темой или настроением рисунка, не следует воспринимать их как «надписи к рисункам», а только лишь как текстовую иллюстрацию, иногда близкую к изображению, иногда навеянную или соотносящуюся с ним.

Итак, рисунки Пушкина...