В последнее время в Америке наблюдается если не бум Высоцкого, то по крайней мере всплеск интереса к нему и его творчеству. Может быть, это связано с выходом фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой», хотя, кроме заядлых русофилов, вряд ли кто в Америке его смотрел. Возможно, кино о Высоцком напомнило преподавателям-русистам, что жил на Руси такой поэт. Хотя это тоже невероятно, ибо колесо начало вращаться, когда никто в Америке и не подозревал, что будет такой фильм.

В апреле 2011 г. на конференции в штате Огайо было прочитано несколько докладов, посвященных жизни и творчеству Высоцкого. Помимо докладов, участники конференции обсуждали вопросы восприятия Высоцкого в США и возможные способы пропаганды его творчества в англоязычном мире. В начале 2012 г. под руководством Натальи Крыловой фондом «Русский мир» был проведен конкурс по переводу песен Высоцкого. Также в 2012 г. поставили лекцию-концерт «Vladimir Vysotsky: The voice of Russia» («Владимир Высоцкий: Голос России»). На этом вечере говорили «about the life and legacy of Vladimir Vysotsky through eyes [так в тексте - Э.К.] of his American fans»4 (т. е. о жизни и наследии Высоцкого глазами его американских поклонников), показывали видеофрагменты исполнения песни Высоцким с английскими субтитрами и исполнили несколько песен Высоцкого в переводе Альберта Тодда (Albert Todd). В этом вечере участвовал Мони Яким (Moni Yakim), автор пьесы (вместе с Питером Келлоггом6) и постановщик спектакля «Let us fly» («Полетим») о любви Высоцкого и Марины Влади, профессор этномузыкологии Нью-Йоркского университета Мартин Дотри (Martin Daughtry) и профессор русского языка и литературы Тимоти Сергэй5. В 2002 г. спектакль Якима ставили в Лондоне, а в 2009 г. в Нью-Йорке показывали сцены и песни из пьесы под названием «Unruly Horses» («Кони привередливые»). В статье «Высоцкий в США» Марк Цыбульский пишет о спектакле «Володя: Русский герой» по пьесе Сью Херрис и У.Джонса, который в 1993 г. две недели шёл в Нью-Йорке7. Цыбульский пишет и о спектакле под названием «Nothing is as it Should be» («Всё не так, как надо»), шедшем в Америке в 1998 г. Похоже, это был вариант пьесы Якима с песнями Тодда. Однако наверняка сказать трудно, поскольку информации о спектакле совсем мало.

В 2012 г. Вадим Астрахан вместе с Юрием Наумовым и другими известными музыкантами записал альбом с исполнением собственных переводов песен Высоцкого. Астрахан также выпустил альбом с переводами песен Высоцкого в 2008 г. В том же 2012 г. вышел миньон с пятью переводами военных песен Высоцкого. Это переводы Георгия Токарева, спетые Хавиером Баллестером (Javier Ballester) на музыку Криса Адамса (Chris Adams). В 2010 г. Том Мур (Thom Moore) записал пять песен в собственном переводе.

В Северной Америке есть и научный интерес к Высоцкому. Анализ нескольких стихотворений Высоцкого на английском языке можно прочитать в книге об авторской песне «Singing the Self: Guitar poetry, community, and identity in the post-Stalin period»8 Рэйчел Платоновой (Rachel Platonov), которая вышла в 2012 г. Платонова рассматривает авторскую песню с точки зрения маргинальности. Она признаёт, что русским может не понравиться употребление термина marginality в отношении поющих поэтов, но аргументирует его тем, что авторская песня, как правило, существовала и вне официальной советской культуры, и вне оппозиции к ней, а также вне традиционных жанров и песни, и поэзии9.

Начиная с 2006 г., защищены две диссертации по Высоцкому в США и одна в Канаде. В 2006 г. диссертацию под названием «Vysotsky’s Soul Packaged in Tapes: Identity and Russianness in the music of Vladimir Vysotsky»10 («Душа Высоцкого на магнитных лентах: идентичность и русскость в музыке Владимира Высоцкого») защитила Хезер Линн Миллер (Heather Lynn Miller) в Мэрилендском университете в городе Колледж-парк. В 2007 г. в Восточном Онтарийском университете в канадском городе Оттава защитил диссертацию «Manifestations of national identity in Vladimir Vysotsky’s and jacek Kaczmarski’s guitar poetry»11 («Проявления национальной идентичности в творчестве Владимира Высоцкого и Яцека Качмарского») Гжегож Дановски (Grzegorz Danowski). В 2008 г. в городе Остин в Техасском университете защитила диссертацию «Echoing their lives: Teaching Russian language and culture through the music of Vladimir S. Vysotsky»12 («Отражение их жизни: Преподавание русского языка и культуры с помощью музыки Владимира С. Высоцкого».) Ruby Jean Jones (Руби Джин Джонз). Во всех этих исследованиях подходят к Высоцкому, как олицетворению если не «русскости» вообще, то хотя бы многих её самых важных аспектов. Диссертация Дановского особенно интересна, ибо он в ней переводит и довольно подробно разбирает десять текстов Высоцкого, включая такие важные песни, как «Бег иноходца», «Купола», «Лекция о международном положении» и «Кони привередливые».

К сожалению, публикаций о Высоцком в англоязычных научных журналах совсем немного. Двадцать лет назад вышла статья Кристофера Лазарски (Christopher Lazarski) «Vladimir Vysotsky and his Cult»13 («Владимир Высоцкий и его культ») в журнале «The Russian Review». В статье, однако, Лазарски не анализирует творчество Высоцкого, а обсуждает его восприятие в обществе и наследие в русской культуре. В 2004 г. был опубликован английский перевод статьи Г.И. Чернявского «Политика в поэзии великих бардов: Владимир Высоцкий». Хотя автор довольно сильно аргументирует свою позицию, мне кажется, что порой он перегибает палку, утверждая, например, что песня «Я не люблю» «была своего рода Антикоммунистическим манифестом, пусть охватывавшим только сферу нравственности, но от этого приобретавшим ещё более сокрушительную силу»14. Вскоре в журнале «Russian Literature» должна выйти моя статья о юморе Высоцкого. Боюсь, что я тоже грешу чрезмерной политизацией образа Высоцкого, ибо статья выросла из доклада, который я читал на конференции, посвященной юмору при так называемом тоталитаризме. Но я касаюсь других элементов юмора Высоцкого и отвергаю чисто политическую интерпретацию творчества поэта. Итак, в англоязычных научных журналах в основном обсуждают Высоцкого в социально-политическом контексте.

Есть ещё три курьёзных случая в англоязычной литературе о Высоцком. Два из них существует параллельно и на русском языке, а третий - только на английском. Имеются в виду книга Татьяны Таники (настоящая фамилия Эльманович) «Channeling Vysotsky»15 (русское издание называется «Мёртвые говорят из страны Потустороннии: Владимир Высоцкий, но не только...»), эссе на сайте Акбара Али Мухаммеда «Слово о Владимipe Высоцкомъ»16 и глава о Высоцком в книге Иваны Нобл (Ivana Noble) «Theological Interpretation of Culture in Post-Communist Context»17 (Теологические интерпретации культуры в посткоммунистическом контексте). Книгу Таники трудно читать дальше первых слов «духа» Высоцкого, который при жизни никогда не пел на бис, о том, что он часто пел песню «Прощание» на бис18. От чтения посмертных стихов не становится легче. Акбар Али Мухаммад видит в песнях Высоцкого пророчество и всё понимает в свете своих религиозных взглядов, находя, что Высоцкий "ясно написалъ о побѣдѣ ислама вь пѣсняхъ «Оловянные солдатики», въ которой синiе солдаты сiмволизируютъ слугъ врага рода человѣческаго, и «Высота», а также въ упомянутыхъ пѣсняхъ «Ещё не вечеръ», въ которой пираты сiмволизируютъ мусульманъ, «Кто за чѣмъ бѣжитъ» и «Пиратская»"19. Как говорил Высоцкий, каждый понимает его в меру своей образованности. Значит, мы не виноваты в том, что не разглядели в песнях Высоцкого победы ислама. Зато Мухаммад совсем неплохо перевёл очень много песен Высоцкого на английский. Как и Мухаммад, Ивана Нобл осмысливает разные стихи Высоцкого через призму своей веры, но она хотя бы приводят в пример конкретные цитаты из текстов и не заходят так далеко, как Мухаммад. С другой стороны есть такое ощущение, что она не очень хорошо знакома с творчеством Высоцкого. Например, она два раза цитирует песни, написанные не Высоцким, а его «духом» в передаче Таники20. Беда в том, что англоязычные читатели могут найти такие книги «о Высоцком» вместо настоящих материалов о нём.

Отдельных книг о Высоцком на английском практически нет. До сих пор лучшей книгой о Высоцком на английском языке остается «Vladimir Vysotsky: Hamlet with a Guitar»21 («Владимир Высоцкий: Гамлет с гитарой», перевод книги «Владимир Высоцкий: Человек. Поэт. Актер»). Читая эту книгу, англоязычная публика знакомится с текстами Высоцкого в качественных переводах Сергея Роя и Кэтрин Хэмильтон. К тому же книга содержит воспоминания о Высоцком, написанные друзьями и родственниками поэта. Наверное, есть и несколько малотиражных сборников переводов Высоцкого на английский язык. Я нашел рецензии на два из них, самых книг не сумел найти. Один из них называется «Not only for Russia»22 («He только для России»). Она вышла в Москве тиражом 300 экземпляров. Второй называется «Paradise Apples: Songs»23. Хотя было бы хорошо увидеть книгу «Paradise Apples: Songs», утешимся тем, что переводы Георгия Токарева можно читать на сайте «Владимир Высоцкий на разных языках». Песни из книги «Not only for Russia», как и самой книги, найти не удалось.

Помимо вышеуказанной книги Рэйчел Платоновой, анализ стихотворений Высоцкого на английском языке можно прочитать в книге об авторской песне «Songs to Seven Strings»24 («Песни под семь струн») Джералда Смита (Gerald Smith), которая вышла в 1984 г. Смит более-менее традиционно для западного русиста своего поколения обсуждает жизнь и творчество Высоцкого и с литературоведческой стороны, и с точки зрения его социально-политического значения. На мой взгляд, Смит недооценивает поэтический дар Высоцкого. Обсуждая песню «Я рос, как вся дворовая шпана...», он называет её «one of the very few songs of Vysotsky’s that stands as an indisputable masterpiece»25, т.е. «одной из очень немногих песен Высоцкого, которую можно бесспорно назвать шедевром». Далее он утверждает, что «Undeniably, Vysotsky is limited»26, т.е. «Высоцкий, безусловно, ограниченный». Он даже поднимает вопрос о том, можно ли считать Высоцкого поэтом и будут ли его стихи забыты будущими поколениями, когда пройдёт его эпоха27. Как Дановски справедливо замечает в своей диссертации: «Smith makes sure not to commit himself to one particular forecast regarding the future reception of Vysotsky’s work. He implies, however, that it is quite likely to fall into oblivion»28. To есть, тем, что он задает этот вопрос, Смит как бы выражает сомнения, что Высоцкого будут помнить будущие поколения. Боюсь, что до сих пор многие западные слависты видят в Высоцком не поэта, а своеобразное явление советской поп-культуры. Вышеупомянутая диссертация Руби Джонс была издана книгой издательством Verdag Dr. Müller в 2009 г. Бывает, что в социологических и культурологических книгах посвящают две-три страницы Высоцкому как феномену29.

Стоит уделить немного внимания и статьям и репортажам о Высоцком в англоязычных средствах массовой информации. Первые известные мне статьи о Высоцком в американской прессе вышли в один и тот же день - 10 июня 1968 г. - в газетах «The New York Times» и «The Washington Post»30. В обеих статьях пишут, что Виктора (так в обеих статьях) Высоцкого ругают в советской прессе за его неприличные песни. Помимо ошибки с именем, в этих статьях есть, как пишут Марк Цыбульский и Марлена Зимна, и «неточности перевода и даже откровенная неправда»31. В 1970 г. в «New York Times» напечатали статью под названием «Soviet Singer’s Witty, Private Performances Make him Intellectuals’ Hero» («Благодаря остроумным домашним выступлениям советский певец стал героям интеллектуалов»). В этой статье пишут о том, что хотя у Высоцкого «none of the songs are openly anti-Soviet, some are clearly critical of the political system [...] and of the effect the system has had, in the singer’s view, on Soviet society and individuals»32 («нет не одной откровенной антисоветской песни, некоторые безусловно критикуют политическую систему и влияние, которое эта система оказывает, по мнению певца, на советское общество и личность»). Также пишут о том, что спектакль театра на Таганке «Берегите ваши лица» был отменён. Приводят в пример творчества Высоцкого отрывки песен «Десять тысяч - и всего один забег остался...» и «Рвусь из сил и из всех сухожилий...» в переводе. Эти переводы не литературные и представляют собой попытку передать смысл этих песен, а не их стихотворную форму. В том же году журнал «Problems of Communism» издал пять песен («Я вырос в Ленинградскую блокаду...», «Я рос как вся дворовая шпана...», «Мой друг уехал в Магадан...», «Ты уехала на короткий срок...» и «В Пекине очень мрачная погода...») в переводе канадца, литовского иммигранта, Миши Аллена (при рождении Каценеленбоген). В переводах есть простительные ошибки - переводчик слушая песни на некачественных плёнках. Кроме хорошо известной ошибки в «Бодайбо» (он слышал «подай бог»), он переводит «вашу жизнь» как «our life» («нашу жизнь») в песне о блокаде, и «вы» (вместо «мы») в письме от рабочих тамбовского завода33. Однако Аллен не был поэтом, и поэтому в этих переводах он не сумел передать прелести языка и стиля Высоцкого. Были и другие статьи о Высоцком и при его жизни, и после его смерти. Все они без исключения пытались представить его диссидентом. Они часто содержали ошибки, например, в 1973 г. Хедрик Смит написал в «New York Times», что Высоцкому лет сорок34, когда поэту было всего лишь тридцать пять лет. Смит также не раз писал, что Высоцкий в юности сидел в лагере35. Может, он и старил Высоцкого для того, чтобы тот успел отсидеть при Сталине.

Версия о лагерном прошлом Высоцкого была упомянута и в репортаже о Высоцком в передаче «60 Minutes», который показывали в американском эфире в 1977 г. Этот фрагмент можно смотреть на Rutube36. В своей статье «Высоцкий в США» Марк Цыбульский описывает этот интервью: «Интервью довольно интересное, вызывающее ассоциации с поединком фехтовальщиков. Ведущий, Д. Раттер [...], нападает, ставит острые вопросы, пытаясь получить от Высоцкого хоть сколько-нибудь антисоветские ответы. Высоцкий же защищается и отвечает так, что даже самый ретивый служака из КГБ не нашёл бы, что поставить ему в вину»37. В репортаже мало видим Высоцкого как поэта, хотя это был редкий шанс слышать песни в его исполнении в Америке. К сожалению, переводы песен были только приблизительные и совсем не художественные. К тому же, то Раттер, то переводчик читали их так, что они вряд ли произвели на кого-нибудь сильное впечатление. Мне также кажется, что переводы слегка навязывали политическое толкование песен. Например, слова «Я не люблю, когда невинных бьют» были переведены как «I’m upset when the innocent suffer», т.е. «Меня расстраивает, когда невинные страдают.» Тем самым изменили смысл песни, - ведь можно страдать oт многого, а не только от побоев.

В 1983 г. в американском эфире показывали фильм «A Voice from Russia: The World of Vysotsky» («Голос из России: Мир Высоцкого»), в который «вошли кадры, снятые С. Рахлиным, отрывки из фильма австрийского телевидения, съёмки телевидения Венгрии, часть последней видеосъёмки Высоцкого 16.04.1980 г. в Ленинградском БДТ»38. Итак, американская публика опять получила возможность послушать, как поёт Высоцкий. Также увидели, какой феноменальной популярностью он пользовался в СССР, и как народ его любил.

В настоящее время англоязычные люди могут очень много узнать о Высоцком, даже если совсем не знают русского языка. В Интернете есть сайты на английском языке. Англоязычная статья в Википедии о нём довольно длинная и подробная. На Youtube можно найти песни Высоцкого с английскими титрами. Переводы не всегда очень качественные, но они обычно адекватно передают смысл песни, и слушатель может чувствовать язык Высоцкого на слух. Конечно, у этого подхода есть один значительный недостаток, - в том, что на слух не уловишь игру слов или двойное значение слова. К тому же, культурные особенности и ссылки на разных писателей и деятелей культуры тоже пропадают при таком переводе. Можно найти три песни Высоцкого с английскими субтитрами на сайте39 Техасского университета, где изучают русский язык через музыкальные тексты. Переводы на этом сайте очень качественные, хотя и они не являются попыткой передать стихотворную форму вместе со смыслом. Трудно найти фильмы с участием Высоцкого с английскими субтитрами. Из фильмов с английскими субтитрами можно назвать «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии» и «Служили два товарища». Как ни удивительно, не удалось найти ни «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил», ни «Плохой хороший человек» с английскими субтитрами.

С 2009 г.*** существует веб-сайт «Владимир Высоцкий на разных языках» (www.wysotsky.com), где можно читать и слушать переводы Высоцкого на 59 языков. На этом сайте самый популярный язык для письменных переводов - английский. Там можно найти 870 переводов 322 произведений на английский. Правда, по количеству записей исполнений в переводе английский (57) уступает польскому (430), шведскому (126), финскому (93) и ивриту (58). С даты основания сайта самое большое количество посетителей читают этот сайт в Америке (хотя, конечно, многие из них русскоязычные иммигранты), что указывает на большой интерес к английским переводам произведений Высоцкого. Я считаю этот сайт лучшим (и, как это ни парадоксально, порою худшим) из интернетовских ресурсов для англоговорящих. Сначала скажем, почему «худшим», а потом обсудим всё остальное. Есть на сайте переводы, которые совсем не заслуживают внимания. Понятно, что авторы проекта хотят собрать абсолютно все переводы, но почти треть переводов можно просто снять с сайта. По крайней мере, нужно отделить любительские переводы от профессиональных.

Нужна была бы целая книга, чтобы обсуждать каждый перевод на сайте. Однако, если проанализируем все переводы одного произведения Высоцкого, можно сделать какие-то выводы о трудностях перевода Высоцкого. На сайте есть 18 переводов песни «Если друг оказался вдруг...» Из них несколько никуда не годятся. Здесь не будем говорить о них. Остальные имеют и сильные стороны, и недостатки.

Перед тем, как начать анализ отдельных переводов, надо сказать несколько слов о переводе Высоцкого вообще. В разделе «От переводчика» в книге «Vladimir Vysotsky: Hamlet with a guitar» Сергей Рой пишет: «Any translations of Vysotsky’s song-poems must in all honesty be preceded by an exercise in apologetic self-abasement or attempt to explain away the gulf between the sparkle and magic power of the original and the, shall we say, colourlessness of the translation»40. (To есть, переводчику любой из песен-стихотворений Высоцкого приходится извиниться за то, что не сумел передать весь блеск и волшебную силу оригинала или хотя бы объяснить разницу между оригиналом и переводом.) Он также пишет, что есть песни, уличное просторечие которых нельзя адекватно перевести41. В рецензии на «Songs to Seven Strings» Смита, Б.И. Поварницын, сетуя на ошибки в текстах, переведенных Смитом и Г.У. Чалзмой (Н. W. Tjalsma), делает вывод: «чтобы слушать поэзию, приходится слушать Лe Форестье «по мотивам» Высоцкого; чтобы читать Высоцкого, приходится забыть о поэзии и довольствоваться подстрочником. Выхода, кроме как учить языки, нет»42. В отличие от Поварницына, Тимоти Сергэй в своей подробной и убедительной статье о «поющихся переводах» авторской песни доказывает, что можно переводить Высоцкого, и приводит в пример успешные переводы Роя и Хэмильтон43. Сергэй также написал положительную рецензию на первый альбом Вадима Астрахана44. Я считаю, что Сергэй прав. Хотя очень трудно перевести Высоцкого, среди существующих переводов есть доказательства того, что это возможно.

Катрин Хэмильтон47 строго следует стихотворной форме оригинала, оттого первая строка второй строфы получилась не совсем удачной. Во-первых, слово «mountaineering» слишком длинное и неразговорное. У Высоцкого коротко и просто «парня в горы тяни», а у Хэмильтон длинно и неуклюже. Во-вторых, приблизительная рифма «mountaineering - dare» не совсем удовлетворительна. В-третьих, слово «dare» как императив без дополнения звучит не совсем естественно. В четвертой строке той же строфы Хэмильтон переводит «поймёшь», как «you find out» («узнаёшь»), когда было бы ближе к оригиналу и звучало бы лучше по-английски, если бы она употребила будущее время глагола «you’ll find out». В четвёртой строфе возникают проблемы с размером, и она не может обойтись без лишнего слога во второй строке «in abuse», что простительно, но лишнее слово «him» после слова «without», где внутренняя рифма должна быть мужской, сильно режет слух. Тем более, когда это же «him» повторяется в четвёртой строке. Надо признаться, что только при пятом или шестом чтении перевода я понял, что следует ставить ударение на предпоследнем слоге в третьей и четвёртой строках. Т.е. «without him» - «about him». Несмотря на то, что перевод Хэмильтон редко отклоняется от стихотворной формы оригинала и есть удачные элементы в её переводе (например, вся пятая строфа), это не лучший из её переводов.

Евгений Соколовский тоже пытается сохранить стихотворную форму оригинала. Перевод48 совсем неплохой, но местами нуждается в редактировании. Не нравится, что слово «друг» в первой строке становится «someone» («кто-либо») в переводе. Может быть, Соколовский решил, что нельзя его назвать другом, когда он еще «и не друг, и не враг», но первый закон перевода - это максимальная верность оригиналу. Нельзя же исправлять «неточности» оригинала. В последней строке этой же строфы было бы лучше изменить «If he is any good» на «if he’s bad or he’s good» - становится легче читать, потому что отпадает вариантность ударения - «he is» или «he», - и перевод становится ближе к оригиналу. Такую же мелкую поправку можно внести в конце четвёртой строфы, меняя «Не is not worth a song» на «Here he’s not worth a song». Есть два случая в переводе, где Соколовский употребляет лексику, не совсем подходящую к этому тексту. Слово «henceforth» все понимают, но никто так не говорит в современном английском. Я не вижу аналогичных лексических отступлений от разговорных норм в оригинале. Слово «fortitude» можно услышать, но оно слишком высокопарное для этого текста. Хотя употребление этих слов вряд ли портит перевод, было бы лучше обойтись без них. Есть ещё два более существенных разрушения норм английского языка. Словосочетание «fortitude dies» режет слух, и это особенно обидно потому, что до этого перевод этой строфы очень силен. В начале последней строфы употребление множественного числа слова «plight» может быть грамматически возможным, но звучит очень странно. Наконец, в последней строфе стихотворный размер требует, чтобы мы читали «altogether», что сильно отступает от стандартного ударения этого слова.

В своём переводе49 Тамара Вардомская менее строго относится к сохранению размера оригинала, и поэтому при чтении нужно «глотать» немало лишних слогов. Особенно неудачно в этом отношении получается строка «If a step on the glacier brings a tear», в которой читателю приходится справиться с двумя лишними слогами. К тому же перевод этой строки не сохраняет сильную внутреннюю рифму оригинала («Шаг ступил на ледник - и сник»). Раньше в этой же строфе можно легко избавиться от лишнего слога, меняя «If at once he lets slack, and goes back» на «If at once he let’s slack. Goes back». Тенденция ставить английский глагол в конце строки в переводах с русского, о которой написал Сергэй в своей рецензии на переводы Астрахана50, наблюдается в этом переводе в строках «With us such folks we do not bring / And of such we don’t sing». Хотя в принципе нет особых возражений против такого нарушения канонического порядка слов в переводах, строка «With us such folks we do not bring» читается с трудом. В строке «And of such we don’t sing» звучит гораздо лучше, но я бы заменил слово «such» словом «them». Что касается лексики перевода, в основном здесь всё хорошо. Единственное стилистическое несоответствие лексики с оригиналом - это устаревшее слово «perchance» в первой строфе. В этом переводе есть и очень удачные находки, например: «Then а stranger is he, you see».

Перевод Андрея Кнеллера51 начинается с неверного шага. «If your friend just became a man» может означать по-английски только «Если твой друг только что стал мужчиной». После этого существенных ошибок в переводе нет. Правда, строка «Tripped and screamed in exhaust» содержит небольшую неточность, ибо, как существительное, слово «exhaust» означает «выхлопные газы», а Кнеллер, похоже, перепутал его со словом «exhaustion», т.е. «изнеможение». Эту ошибку можно считать несущественной, ибо любой носитель английского понимает, что переводчик имел в виду. Кнеллер отлично справляется с поэтической формой Высоцкого, хотя в последней строке пятой строфы он добавляет два слога, а последней строке текста не хватает одного слога. Не знаю, как можно было бы по другому перевести пятую строфу, но в последней строке было бы совсем просто заменить слово «on» словом «upon», чтобы получилось два полных анапеста.

Хотя перевод52 Славы Каца (Slava Katz) метрический, он отступает довольно далеко от стихотворной структуры оригинала. Там, где у Высоцкого каждая трёхстопная строка содержит внутреннюю рифму (за исключением третьих строки первой и последней строф), у Каца всего две внутренние рифмы «Then you know that he may betray» и «If he did not repine did not whine»; три, если считать приблизительную рифму «And he’s neither a foe but a draw». Зато Кац рифмует первую строку каждой строфы со второй, что Высоцкий делает только в последней строфе. Что касается стихотворного размера, у Каца часто бывает девять слогов (три анапеста) там, где у Высоцкого восемь (два анапеста, цезура и ямб). Надо сказать, что это не очень меняет метрику песни. Местами Кац без всякого основания слишком сильно меняет смысл оригинала. Например, переводя «Если парень в горах - не ах, / Если сразу раскис - и вниз» как «If his is spirit is lost at the start, / If he keeps Уои for nothing on guard» («Если он теряет дух с самого начала, / если он зря заставляет тебя опасаться»), переводчик выигрывает Довольно слабую рифму ценой искажения, хоть и небольшого, смысла текста. Одно безусловное преимущество этого перевода над другими метрическими переводами на этом сайте состоит в том, что Кац решил сохранить образы боя и хмеля в последней строфе. Почти все другие переводчики, резонно решив, кажется, что слово «хмельной» употребляется в переносном смысле, передают чувства восторга, обходясь без метафоры опьянения. Я считаю, что в песне о мужской дружбе, написанной Высоцким, образы совместной борьбы и дружеской выпивки остаются важными, даже когда они не центральные темы произведения.

Единственный другой метрический перевод, который сохраняет эти образы, - это перевод Дмитрия Бергера53. Бергер не отступает от стихотворного размера Высоцкого, но он иногда форсирует рифмы, например, «If he was on the slopes А slob». Ради рифмы он даже убивает парня, который не ах: «Made one step on the ice And died» («Шаг ступил на лёд и умер»). Кажется, англоязычный читатель может не понять последние две строки в пятой строфе. Слова «When you’d gone down» не обязательно означают, «когда ты упал». Скорее всего, читатель их поймёт, как «когда ты спустился». «Не held on» можно перевести или как «он держался» или как «он держал», поэтому образа верёвки может отсутствовать и читатель может не понять, чем парень «cut his hands», т.е. «резал свои руки».

Георгий Токарев является одним из самых известных и продуктивных переводчиков Высоцкого. Как сказано выше, в 2002 г. он опубликовал книгу переводов. Его переводы пели и записывали Michael Ollson и Bernard Hoskin. Токарев работает с редактором, Робертом Титтертоном (Robert Titterton). В переводе54 «Песни о друге» Токарев в основном сохраняет стихотворный размер Высоцкого, но иногда появляется у него то лишний слог, то отсутствие слога. Например, во второй строке он пишет «Neither friend nor foe - so-so...» там, где у Высоцкого: «И не друг, и не враг, а - так». Кажется, было бы лучше заменить слово «nor» повторением слова «neither». Таким образом, сохранились бы и размер, и повторение оригинала. Правда, конструкция «neither... neither...» не очень часто встречается в английском, но и не режет слух. Как и Дмитрий Бергер, Токарев без особой нужды убивает парня-не-ах. Почему-то переводчик бросает попытку сохранить размер в предпоследней строфе. Последние две строки этой строфы кажутся явно недоработанными. Или, может быть, составители не так поместили на сайт текст. В строке «And held on with a groan» нет ни размера, ни внутренней ритмы оригинала. Здесь, кажется, что-то не то. Скорее всего, судя по размеру, она должна была стоять конце строфы. Но в строке «If you had flown From а cliff» тоже не хватает внутренней рифмы. Хотелось бы увидеть, как такой опытный и талантливый переводчик, как Токарев, справился бы с попыткой оставить образы боя и пьянства в последней строфе. Из публикации видно, что - к сожалению - он не счёл это нужным.

Вадим Астрахан не только переводчик, но и исполнитель песен Высоцкого. Как сказано выше, он уже выпустил два альбома с песнями Высоцкого в собственном переводе. Хотя в первых двух строках своего перевода55 «Песни о друге» он не сохраняет форму оригинала - видимо, не нашёл подходящие внутренние рифмы, и поэтому рифмовал первую и вторую строки друг с другом, - дальше он его полностью соблюдает. Из всех рифм только «Don’t you scold him for this - dismiss!» можно назвать притянутой за уши. Можно найти всего лишь один лишний слог во всём переводе, - в строке «All the way to the top he kept up» девять слогов вместо восьми, но сочетание «he kept up» читается почти как двухсложное. Опять-таки, было бы хорошо, если бы и Астрахан счёл нужным сохранить метафоры мужской дружбы в последней строфе. Надо добавить, что в исполнении автора этот перевод производит сильное впечатление.

Перевод56 Петера Струввела представляет собой попытку сохранить максимальную верность смыслу песни ценой потери стихотворной структуры. Правда, он разбивает перевод на строфы, но полностью отказывается от рифмы и авторского размера. Такие переводы играют довольно важную роль для тех, кто интересуется мировоззрением поэта больше, чем формой его поэзии. Они полезны и изучающим язык студентам, которые уже много понимают, но хотят проверить собственные переводы. Есть, однако, в переводе Струввела небольшие неточности. В начале перевода читаем «If a friend suddenly proves / not to be a friend and not an enemy but then». В обратном переводе получается «Если вдруг друг оказывается / ни другом, ни врагом, а потом». Во второй строфе Струввел переводит «Не бросай одного его», как «Don’t toss him away». Мне кажется, что по-английски словосочетание «to toss away» «выкинуть» подходит исключительно к мусору. Можно, конечно, считать плохого друга мусором, но всё-таки в оригинале это сказано не настолько сильно. В четвёртой строфе он переводит «Ты его не брани» как «Don’t swear an oath to him», т.е. «Ты ему не присягай». Если исправить эти ошибки, то получится хороший подстрочник или смысловой перевод.

Отказывается от поэтической формы оригинала и Нелли Ткач57. Хотя язык этого перевода бывает шероховатым, в основном смысл песни сохраняется. К сожалению, в самом начале текста имеется единственная грубая ошибка. Первая строка «If a friend suddenly became» («если друг вдруг стал») нуждается в дополнении. Кем он стал? Дальше читатель находит ответ «not a friend and not а foe, but just a so-and-so», т.е. «он стал ни другом, и не врагом, а просто имяреком». Местами Ткач не отступает далеко от смысла оригинала, но всё-таки меняет тон произведения своим выбором английских слов. Например, она переводит «раскис» как «went wimpy». Слово «wimpy» вряд ли входило в обиходный словарный запас двадцативосьмилетнего мужчины в 60-х годах. Дальше она переводит «Вверх таких не берут» как «Nobody takes losers to the top». Возможно, Высоцкий и считал таких парней лузерами, но открытым текстом так их не называл. К тому же, «loser» намного реже употреблялось в английском 60-х годов, чем в нынешнем языке.

Перевод58 Анны Тонконогой во многом похож на переводы Струввела и Ткач. Языковой шероховатости нет в её английском. Не хватает только дополнения («him») в сочетании «chase [him] away» в четвертой строфе. Она очень удачно перевела слова «и в крик» как «and cries out». Дело в том, что английское «cry» означает и крик, и плач, чаще всего плач. Поэтому, читая только «cries» или «cry», многие читатели подумают, что парень-не-ах не кричал, а плакал. Нет такой двузначности с «cries out».

Лучшим из смысловых переводов этого текста является перевод Уильяма Комера (William Comer)59. В нём нет ни одной ошибки. Правда, он употребляет выражение «wimped out», к которому можно предъявить те же претензии, что и к слову «wimpy», как указано выше. Комер в переводе также добавляет слова. Например «не друг, и не враг» становится «Not quite a friend, not quite an enemy», то есть «не совсем друг, и не совсем враг». Мне кажется, что это не меняет значение оригинала, и почему-то это звучит намного лучше по-английски. Зато, когда в конце предпоследней строфы Комер переводит «Он стонал» как «Не moaned in pain», т.е. «Он стонал от боли», это представляется немотивированным.

На сайте «Владимир Высоцкий на разных языках» перевод60 «Песни о друге» Александра Соколова (Alex Sokolov) читается не очень хорошо. Это, несомненно, подстрочник, и английский язык в ней далёк от поэзии. Однако, в Youtube можно найти эту песню и много других в исполнении Высоцкого с титрами в переводе Соколова. Под пение Высоцкого перевод читается намного лучше, чем без него.

Что касается аудиофайлов, которые можно послушать на сайте «Владимир Высоцкий на разных языках», они все представляют интерес не только для любителей музыки Высоцкого. Особенно выделяются песни в исполнении Вадима Астрахана и Томаса Мура (Thomas Moore).

Итак, на сайте встречаем три подхода к переводу. Метрический перевод - самый сложный, и требует внимания переводчика ко всем составляющим оригинала. Смысловой перевод даёт переводчику свободу сосредоточиться на смысле произведения, но требует абсолютной точности. В случае данного текста это не так сложно, но есть у Высоцкого тексты, насыщенные игрой слов и фразеологизмами, что сильно усложняет работу переводчика. Например, наверняка не один переводчик ломал себе голову над проблемой, как перевести игру слов в песне о козле отпущения. Третий подход - это подстрочник под авторское исполнение. С развитием Интернета этот подход стал доступным очень многим, и возможности расширяются с каждым годом. Конечно, в идеальном мире в качестве титров употребляли бы более совершенные переводы.

В статье о конкурсе по переводу Высоцкого Наталья Крылова писала: «Марк Цыбульский, редактируя свою статью двенадцатилетней давности для новой сетевой версии, был вынужден оставить без изменений свою печальную фразу-констатацию: «Американцы Высоцкого-поэта и Высоцкого-актёра практически не знают». Увы, это действительно так. Да, пара-тройка текстов Высоцкого традиционно включается в литературные хрестоматии для русистов. Да, порой редкие слависты защищают диссертации по его творчеству. В монографиях по русской культуре XX века его имя нередко фигурирует в качестве важной культурно-исторической референции. Порой фотография человека в чёрной водолазке с гитарой наперевес мелькнёт в учебнике русского языка - в разделе «Культурное страноведение». Однако по большому счёту Высоцкий в Америке по-прежнему больше подпадает под категорию СТРАННОведение»61. Трудно не согласиться с этим утверждением, но, как мы видели выше, количество переводов Высоцкого всё растёт. Многие его песни и фильмы можно найти с английскими субтитрами. Люди его переводят и поют на английском языке. Люди о нём написали качественные диссертации, которые, будем надеяться, переработают и издадут в виде книг. Это уже случилось с диссертацией Рэйчел Платоновой. Конечно, Высоцкий не будет соперничать с модными поп-звёздами в популярности, но ищущие качества и глубины смогут его найти. Даже в английском переводе.